Io dedico questa canzone

ad ogni donna pensata come amore

in un attimo di libertà

a quella conosciuta appena

non c'era tempo e valeva la pena

di perderci un secolo in più.[...]

A quella quasi da immaginare

tanto di fretta l'hai vista passare

dal balcone a un segreto più in là

e ti piace ricordarne il sorriso

che non ti ha fatto e che tu le hai deciso

in un vuoto di felicità.

Alla compagna di viaggio

i suoi occhi il più bel paesaggio

fan sembrare più corto il cammino

e magari sei l'unico a capirla

e la fai scendere senza seguirla

senza averle sfiorato la mano.

A quelle che sono già prese

e che vivendo delle ore deluse

con un uomo ormai troppo cambiato

ti hanno lasciato, inutile pazzia

vedere il fondo della malinconia

di un avvenire disperato.

Immagini care per qualche istante

sarete presto una folla distante

scavalcate da un ricordo più vicino

per poco che la felicità ritorni

è molto raro che ci si ricordi

degli episodi del cammino.

Ma se la vita smette di aiutarti

è più difficile dimenticarti

di quelle felicità intraviste

dei baci che non si è osato dare

delle occasioni lasciate ad aspettare

degli occhi mai più rivisti.

Allora nei momenti di solitudine

quando il rimpianto diventa abitudine,

una maniera di viversi insieme,

si piangono le labbra assenti

di tutte le belle passanti

che non siamo riusciti a trattenere.

Dall'album Canzoni, una cover da un brano di Georges Brassens a sua volta ispirato ad una poesia di Antoine Paul.

Questo disco della metà degli anni settanta è il punto più alto nella poetica del grande cantautore Francesco Guccini. Per tutta la sua carriera il cantante modenese (nato a Pistoia nel 1939) ha alternato pagine di estremo impegno politico a quadri di vita quotidiana sempre sospesi tra squallore e utopia. Simbolo della sinistra militante extraparlamentare Guccini è idolatrato dalla sinistra intellettuale ed a mala pena sopportato dalla maggioranza cattolica e men che meno dalla destra. [...]Più popolare e fortunato di Claudio Lolli, più interessato alla musica americana rispetto a Lucio Dalla, Guccini si contraddistingue per lincredibile facilità nel raccontare storie ricchissime di particolari,  in pochi versi, spesso condite da frasi incisive e sempre piene di un umorismo amaro ed intelligente.

            Via Paolo Fabbri 43 contiene soltanto sei canzoni. Sembra scontato dirlo ma si tratta in toto di capolavori. Certo non tutte hanno retto il peso del tempo e in molti casi hanno bisogno di essere spiegate e soprattutto collocate nel periodo storico. Per cominciare con Piccola storia ignobile, splendido ritratto di una ragazza incinta circondata dallipocrisia della società benpensante, costretta dalla madre e dal fidanzato ad abortire clandestinamente. Si tratta di una decisa presa di posizione dellautore contro latteggiamento diffuso allepoca riguardo al sesso e allo scontro generazionale. Nessuno si salva, un figlio fuori dal matrimonio è solo vergogna.

Canzone di notte n.2 è un talking blues alla Bob Dylan. Guccini racconta le sue notti divise tra osterie e schitarrate, qualsiasi cosa piuttosto che andare a letto presto. Ancora una volta viene presa di mira la classe borghese, descritta come una massa di pecore bianche incapaci di pensare. La terza canzone è di gran lunga la più famosa del disco. Si tratta dellAvvelenata, invettiva piena di livore contro il critico musicale Riccardo Bertoncelli con il quale Guccini aveva avuto un diverbio pubblico. Dopo qualche anno le incomprensioni con Bertoncelli si appianarono del tutto, adesso i due sono amiconi. Resta però una feroce satira della critica musicale senza risparmiare neppure i colleghi cantautori, eletta schiera che si vende alla sera, per un po di milioni, voi che siete capaci fate bene, a aver le tasche piene e non solo i coglioni!.

La canzone che da il titolo allalbum è la versione gucciniana di Desolation Row di Dylan. Insieme dichiarazione damore a Bologna e contrapposizione alla classe intellettuale colta che non ha nessuna voglia di osare. Guccini si rende conto del suo talento e Via Paolo Fabbri 43 è soprattutto un manifesto di intenti, colmo di citazioni colte o scherzose. Tra Borges e Barthes, nonostante le canzonette, Guccini si autodefinisce poeta, forse minore, ma sempre poeta.

Si continua con un altro gioiello. La Canzone quasi damore è quella che ha retto di più alle ingiurie del tempo. Qui infatti si affronta un tema immortale come quello della canzone damore dichiarando guerra alla banalità. La quotidianità e la disillusione sono un dono più grande delle frasi fatte, cè una vita sola e dedicarla allamore protegge i sogni e permette in qualche modo di sopravvivere. Dice Guccini: Fingo di aver capito che vivere è incontrarsi, aver sonno, appetito, far dei figli, mangiare, bere, leggere, amare... grattarsi.

Il Pensionato che chiude lalbum è un ritratto accorato di una vita alla fine, tra solitudine e squallore, comunque colma di dignità. Questo anziano signore ispira tenerezza ma non pietà, commuove e fa sorridere lasciandoci con un sapore amaro in bocca. È la caratteristica fondamentale di Guccini, la capacità unica di fare riflettere con le storie quotidiane come con i grandi temi.